파우스트 (Faust) - 편집 역사

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@@ 121번째 줄: / 121번째 줄: @@
 | 47 || 파우스트 || 파우스트 || 世界代表文學全集 5 || 괴에테 || 郭福祿 || 1976 || 高麗出版社 || 19-339 || 편역 || 완역 ||
 |-
-| 48 || 확인불가 || 파우스트 || 문예사상신서 11 || 요한 볼프강 폰 괴테 || 李晩成 || 1977 || 가정문고사 ||  || 확인불가 || 확인불가 || 확인불가 확인
+| 48 || 확인불가 || 파우스트 || 문예사상신서 11 || 요한 볼프강 폰 괴테 || 李晩成 || 1977 || 가정문고사 || - || 확인불가 || 확인불가 || 확인불가 확인
 |-
 | 49 || 파우스트 || 파우스트 1 || 동서문고 40 || 괴에테 || 이효상 || 1977 || 東西文化社 || 7-438 || 완역 || 완역 || 2권 중 1권

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 {{A04+}}<!--번역비평-->
-'''<big>4.1. 파우스트 번역비평 - 일제강점기</big>'''
+'''<big>1. 파우스트 번역비평 - 일제강점기</big>'''
-.1.1. '''번역 현황 및 개관'''
+.1. '''번역 현황 및 개관'''
 요한 볼프강 폰 괴테의 <파우스트>는 독일 문학사상 최고의 작품으로 손꼽히는데, 번역가의 입장에서는 최고로 번역하기 어렵기도 하다. 이 작품은 (한 장면을 제외한) 전체가 총 12,111행의 운문으로 된 극시(劇詩)로 양적인 방대함만으로도 번역자에게는 큰 도전인데, 하나하나의 시행을 이루는 운율을 언어체계가 완전히 다른 한국어로 살리는 것이 불가능에 가깝기 때문이다. 그래서 <파우스트>는 독일의 여느 문학작품보다 일찍 이 땅에 알려졌고 고전의 반열에 올랐으나 이 작품이 완역되기까지, 또 괴테의 독일어 원작을 저본으로 하는 직접 번역이 이루어지기까지 오랜 시간이 걸렸다. <파우스트> 번역의 역사에 있어서 초창기인 일제강점기 동안에는 총 7종의 번역이 확인된다.
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-.1.2. '''개별 번역 비평'''
+.2. '''개별 번역 비평'''
 ) '''[[#극웅(1920.3)|극웅 역의 <ᅋᅡ우스트 (I)>(1920.3)]]<span id="극웅(1920.3)R" />'''
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-.1.3. '''평가와 전망'''
+.3. '''평가와 전망'''
 일제강점기 <파우스트> 번역은 모두 최초의 번역이라는 뜻에서 초역(初譯)이자 자의적인 선택에 따라 발췌하여 부분적으로 번역하는 의미에서 초역(抄譯)이다. 게다가 크든 작든 일본어 번역과 독일어-일본어 사전을 참조한 중역이었으니 초역의 미숙함과 중역의 미진함을 두루 갖는다. 괴테의 독일어 <파우스트> 원작과 마주 세워보면 오역들뿐 아니라 굴절들과 왜곡들이 다수 있다. 하지만 일제강점기의 번역은 이 땅에 <파우스트>의 독자를 창출해낸 매체였으며 번역을 통한 근대화를 증명하는 기록이고 해방 이후 번역들이 타개할 문제였다. 그리고 오늘날의 비평자에게는 번역의 가능성을 열면서 동시에 번역에 한계를 짓는 지평을 고려하는 ‘생산적인’ 번역 비평의 과제를 던진다. - 매 시대의 번역에 합당하고 균형 잡힌 번역 비평이란 어떤 것인가?
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-.1.5. '''개별 비평된 번역 목록'''
+.4. '''개별 비평된 번역 목록'''
 극웅(1920): ᅋᅡ우스트 (I). 현대.<br>
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-'''<big>4.2. 파우스트 번역비평 - 1945년 이후</big>'''
+'''<big>2. 파우스트 번역비평 - 1945년 이후</big>'''
-.2.1. '''번역 현황 및 개관'''
+.1. '''번역 현황 및 개관'''
 년 해방 이후 1950년대에 이르는 격동기에는 개작과 편역이 있었으나, <파우스트>의 1부와 2부를 포함한 완역은 1961년에 김달호의 번역으로 처음 나왔다. 1965년에는 강두식의 완역이 을유문화사의 세계문학전집의 한 권으로 출판되었다. 강두식의 번역은 그 해 국제PEN클럽 한국본부의 번역문학상을 수상했으며, 이후 <파우스트>의 번역에 길고 크게 영향을 미쳤다. 1968년에는 김정진이 번역한 <파우스트>가 국내에서 처음 출간된 작가의 전집인 <괴에테문학전집>에 실렸다.
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-.2.2. '''개별 번역 비평'''
+.2. '''개별 번역 비평'''
 여기서는 1962년 김달호의 첫 완역 출간부터 현재에 이르기까지의 시기를 대략 10년 단위로 구분하여, 각 시기의 대표적인 번역을 중심으로 살펴보고자 한다. 구체적으로는 김달호, 강두식(1960년대), 박환덕(1970년대-90년대), 이인웅(1980년대-2000년대), 정서웅(1990년대), 김수용(2000년대), 장희창, 전영애(2010년대), 안인희(2020년대)의 번역이 비평의 대상이다. 이들은 작가 괴테와 그의 문학세계에 대해서 오랫동안 강의와 연구를 했거나 괴테의 작품을 다수 번역하기도 했고 연구서를 출간하기도 하는 등, 교육자와 연구자로서 프로필이 돋보인다. 개별 번역의 특징을 드러내기 위해서 <천상의 서곡> 장면, 파우스트와 메피스토펠레스가 내기 계약을 맺는 <서재 2> 장면, 사랑에 빠지는 파우스트가 메피스토펠레스의 유혹에 부딪히는 <저녁>, <길거리 2>, <숲과 동굴> 장면을 중점적으로 비교한다.<ref>독일어 원문은 다음 판본을 이용한다. Goethe, Johann Wolfgang von(1996): Faust. Eine Tragödie. [Johann Wolfgang von Goethe Werke Kommentare und Register Hamburger Ausgabe in 14 Bänden.] Bd. 3. München. 원문 인용 시 괄호 안에 시행의 숫자를 표기한다.</ref>
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-'''4.2.3. 평가와 전망'''
+'''2.3. 평가와 전망'''
 <파우스트>는 국내로의 이입과 수용의 초기부터 위대한 작가가 쓴 측량할 수 없는 깊이를 가진 고전으로 높이 평가되었다. 번역자들의 해설에서는 작가와 작품에 대한 경외심을 쉽게 찾아볼 수 있으며, 그와 반비례해서 번역자가 번역작업에 대한 소회를 언급한 경우에는 몸을 낮추는 겸양이 일반적이다. 운율을 옮기는 어려움을 토로하거나, “제대로 된 번역”(김수용, 829)인지 걱정하기도 하며, 박환덕은 비록 수사적인 표현이겠으나 1994년 이전에 출간된 자신의 번역을 “괴테 숭배적 성격 내지 파우스트 신화화의 성격”을 벗어나지 않은 “실패”라고 비판하기도 한다.<ref>박환덕(1994): 파우스트 번역과 해석에 있어서의 제 문제 – 파우스트 像의 변천을 중심으로 -, ｢번역연구｣ 2, 84.</ref> 여기 이 번역비평에서 살펴본 번역자들은 공통적으로 작품에 대한 깊은 이해를 토대로 원문에 충실한 번역을 지향한다. 그런데 작품을 ‘어떻게’ 이해하는가보다는, <파우스트>의 내적인 완결성을 전제로 하여 작품을 ‘올바르게’ 이해하는가에 중점을 둔 듯 보인다. 원작의 모호한 부분에 부딪히면 텍스트의 의미를 새롭게 캐어내는 모험을 감행하기보다는 안전하게 선행 번역을 따르는 선택을 하는 듯 보이기도 하는데, 결과적으로 번역과 번역이 비슷해지고 개별 번역의 개성이 잘 드러나지 않는다. 하지만 중요한 전환점을 이루는 국면들이 있다. 강두식의 번역은 일본어 번역을 참조했을 가능성이 있으나, 중역의 그늘에서 벗어나려는 큰 시도를 한 성취로 판단된다. 박환덕이 그레트헨의 비극이 본격화되는 부분에서 ‘정욕’과 ‘관능’을 역어를 선택하고, 이인웅이 파우스트가 그레트헨에게 사랑에 빠지는 부분에서 어휘 ‘오입장이’를 고수하여 여느 번역들과 차별화한 것은 주목을 요한다. 어휘의 선택이 번역자의 비평행위임을 보여주기 때문이다. 운율에 천착하고 원문을 직역하는 경향을 갖는 전영애의 번역은 눈에 띄는 오역이 없이 높은 정확도를 자랑한다. 2000년대에 들어서 출판된 번역들은 작품해설에서 이전의 관점에서 멀어지는 모습을 보인다. <파우스트>를 측량할 수 없는 작품이라고 하면 옛날에는 그 깊이가 헤아릴 수 없이 심오하다는 의미였으나, 현재에는 풀리지 않는 문제 같아서 계속해서 관찰을 되풀이해야 한다는 의미로 바뀐 것이다. 하지만 역자들의 작품해설에서 나타나는 관점의 변화를 실제 번역된 텍스트에서 찾기란 무척 어려웠다. 그래도 장희창이 옮긴 파우스트가 격정적인 어투를 갖는다거나, 안인희가 옮긴 메피스토펠레스가 파우스트와 호형호제하는 데서 변화의 단초를 엿볼 수 있었다.
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-'''4.2.3. 개별 비평된 번역 목록'''
+'''2.4. 개별 비평된 번역 목록'''
 김달호(1962): 파우스트. 정음사.<br>

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 여기서도 주어를 가능한 한 생략한다. 도입부에 있는 어휘 “wühlt”를 옮기지 않고 원문의 구성을 굴절시키고, “zerbricht”에 “갈기갈기”라고 부사를 더한다든지, “betaut”를 “적시고 적신다”라고 동사를 반복하는 등, 일종의 ‘과도한 번역’을 시도한다. 원문이 반복하는 병렬구문인 “Wie weh, wie weh, wie wehe”, “Ich wein, ich wein, ich weine,”에서는 동사 앞에 “또”, “또”를 삽입하여 점층법적으로 감정을 고조시키는 한편 “마디마디”, “아아”, “갈기갈기”, “아아, 적시고 또 적시고” 등을 가미해서 반복의 리듬적인 효과를 강화한다. 이는 원문에서 멀어지는 번역이지만 그레트헨의 단말마적 고통을 효과적으로 전달하는 점에서는 원문의 의미를 살리는 번역이기도 하다. 이렇듯이 장희창은 원문을 직역하는 경향에서 벗어나, 원문에 대해서 좀 더 자유로운 태도를 취한다. 때로는 원문에서 너무 멀어져서 중요한 문맥을 잃기도 하는데 예를 들어 (앞서 김수용의 번역비평에서 살펴본 문장인) “전력을 다해 노력하는 것,/ 바로 그게 내가 약속하는 것이니까.”를 장희창은 “젖 먹던 힘까지 다해/ 이 약속만은 지키도록 하겠네.”로 옮긴다. 파우스트가 계약을 지키겠다고 말하는 것이니 문맥과 영 동떨어지지는 않으나, 파우스트가 자신의 본성대로 전력을 다해서 애쓰는 것을 약속한다는 원문의 의미를 놓치고 있다.
-장희창 번역의 또 다른 특징은 파우스트와 메피스토펠레스의 언어 사용에서 나타난다. 언어가 현대화되어 현재의 독자에게 익숙한 어휘들이 동원되곤 하는데 때로는 “농담 따먹기”(장희창, 165), “열받다”(장희창, 175) 등 비속어에 가까운 어휘들이 있다. 파우스트가 <밤> 장면에서 학자의 한계를 토로하면서 “젠장, 개라도 더 이상은 살고 싶지 않을 거야!”라고 하거나, “제기랄, 내가 아직도 이 감옥에 처박혀 있단 말인가?”라고 욕하는 것은 노학자인 파우스트가 입에 담기에는 뜨악하리만치 가볍다. 그리고 메피스토펠레스에게 욕하는, “Du Spottgeburt von Dreck und Feuer!”(3536행)를 “너, 오물과 불에서 태어난 괴물 놈아!”(전영애, 473) 정도로 직역하는 대신에, “똥물로 튀겨 만든 잡놈아!”로 옮기는데 이런 원색적인 표현은 도착어 문화에 익숙한 용어라고 해도 파우스트의 입에서 나오기에는 과해 보인다. 결과적으로 드라마의 인물로서 파우스트가 장희창의 번역에서 여느 번역자의 손에서보다 거칠고 감정적으로 그려지는 감이 있다.
+장희창 번역의 또 다른 특징은 파우스트와 메피스토펠레스의 언어 사용에서 나타난다. 언어가 현대화되어 현재의 독자에게 익숙한 어휘들이 동원되곤 하는데 때로는 “농담 따먹기”(장희창, 165), “열받다”(장희창, 175) 등 비속어에 가까운 어휘들이 있다. 파우스트가 <밤> 장면에서 학자의 한계를 토로하면서 “젠장, 개라도 더 이상은 살고 싶지 않을 거야!”라고 하거나, “<u>제기랄</u>, 내가 아직도 이 감옥에 처박혀 있단 말인가?”라고 욕하는 것은 노학자인 파우스트가 입에 담기에는 뜨악하리만치 가볍다. 그리고 메피스토펠레스에게 욕하는, “Du Spottgeburt von Dreck und Feuer!”(3536행)를 “너, 오물과 불에서 태어난 괴물 놈아!”(전영애, 473) 정도로 직역하는 대신에, “똥물로 튀겨 만든 잡놈아!”로 옮기는데 이런 원색적인 표현은 도착어 문화에 익숙한 용어라고 해도 파우스트의 입에서 나오기에는 과해 보인다. 결과적으로 드라마의 인물로서 파우스트가 장희창의 번역에서 여느 번역자의 손에서보다 거칠고 감정적으로 그려지는 감이 있다.
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   그가 지상에서 사는 동안,
   그동안만은 그걸 금하지 않겠노라.
-  인간은, 지향(志向)이 있는 한, 방황하느니라.(전영애, 91)<ref>Solang’ er auf der Erde lebt,/ Solange sei dir’s nicht verboten./ Es irrt der Mensch, solang’ er strebt.(315-317행)</ref>
+  <u>인간은, 지향(志向)이 있는 한, 방황하느니라</u>.(전영애, 91)<ref>Solang’ er auf der Erde lebt,/ Solange sei dir’s nicht verboten./ Es irrt der Mensch, solang’ er strebt.(315-317행)</ref>
 전영애의 번역은 ‘노력하다’로 번역이 굳어진 “streben”을 “지향”이라고 번역하는데, 왜냐하면 이 동사가 “불철주야, 일로매진 같은 의미보다는 마음속의 솟구침을 더 많이 담은 단어이기 때문이다.”(전영애, 14) 역자는 원문의 구문을 변형하여 주어와 술어 사이에 “지향이 있는 한”이라는 부사절을 삽입한다. 역자가 원문에 깊이 개입하여, 조건을 나타내는 종속절을 문장의 한 가운데 위치시킨 데서 강한 번역 의지가 읽힌다. 그런데 종속절의 ‘지향이 있다’가 주절의 ‘인간’과 무관하게 실재하는 목표나 목적처럼 읽히기도 한다.

@@ 815번째 줄: / 815번째 줄: @@
 <div style="display:inline-block; text-align:left; width:26em; white-space:normal;">
 Wer fühlet,<br>
-Wie wühlet<br>
+Wie <u>wühlet</u><br>
 Der Schmerz mir im Gebein?<br>
 ...<br>
 Wohin ich immer gehe<br>
-Wie weh, wie weh, wie wehe<br>
+<u>Wie weh, wie weh, wie wehe</u><br>
 Wird mir im Busen hier!<br>
 Ich bin, ach! kaum alleine,<br>
-Ich wein, ich wein, ich weine,<br>
+<u>Ich wein, ich wein, ich weine,</u><br>
 Das Herz zerbricht in mir.<br>
 Die Scherben vor meinem Fenster<br>
-Betaut ich mit Tränen, ach!<br>
+<u>Betaut</u> ich mit Tränen, ach!<br>
 Als ich am frühen Morgen<br>
 Dir diese Blumen brach.<br>
 (3596-3611행)<br>
 | style="width:40%; text-align:center; vertical-align:middle; padding:0 20px;" |
 <div style="display:inline-block; text-align:left; width:26em; white-space:normal;">
 그 누가 느낄까요,<br>
-뼈 마디마디<br>
+뼈 <u>마디마디</u><br>
 사무치는 저의 고통을?<br>
 ...<br>
 저는 어디를 가도,<br>
-아프고, 또 아프고, 또 아파요,<br>
+<u>아프고, 또 아프고, 또 아파요,</u><br>
 여기 이 가슴이 아파요!<br>
-아아, 혼자 있기만 하면,<br>
+<u>아아</u>, 혼자 있기만 하면,<br>
-울고, 또 울고, 또 울어요,<br>
+<u>울고, 또 울고, 또 울어요</u>,<br>
-가슴이 갈기갈기 찢어져요.<br>
+가슴이 <u>갈기갈기</u> 찢어져요.<br>
-아아, 창문 앞의 화분을<br>
+<u>아아</u>, 창문 앞의 화분을<br>
-눈물로 적시고 또 적셨어요!<br>
+눈물로 <u>적시고 또 적셨어요!</u><br>
 이른 아침<br>
 당신에게 드릴 이 꽃들을 꺾으면서요.<br>
 (장희창, 233)<br>
 |}

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903번째 줄:		903번째 줄:
	전영애(2019): 파우스트 1. 길.<br>		전영애(2019): 파우스트 1. 길.<br>
	안인희(2024): 파우스트. 현대지성.		안인희(2024): 파우스트. 현대지성.
−

@@ 443번째 줄: / 443번째 줄: @@
 '''4.1. 파우스트 번역비평 - 일제강점기'''
 .1.1. '''번역 현황 및 개관'''
@@ 478번째 줄: / 479번째 줄: @@
 아래에서는 역자 미상의 번역을 제외한 개별 번역들이 무엇을, 왜, 어떻게 번역했는지 번역이 이루어진 지평을 고려하면서 살펴보기로 한다.
@@ 593번째 줄: / 595번째 줄: @@
 권환은 <ᅋᅡ우스트 (2)>에서 “撫臺의 序曲”이라는 제목으로 무대 위 서연(33-242행) 중 107행까지 번역한다. 본격적인 연극 파우스트가 시작되기 전에 세 인물이 등장하여 연극에 대해 갑론을박을 벌이는 부분으로, 극장의 제반 업무를 책임지는 극장장, 극단에 소속된 시인과 무대 위에서 공연하는 이로 배우인지 어릿광대인지 확실치 않은 인물이다. 권환은 이 세 인물을 일본어식 표현을 따라 좌장(座長), 시인, 도화역(道化役)으로 번역한다. 독일어 원문은 시행의 길이와 운율의 수는 자유로우나 운이 지켜지는 마드리갈 시행이다. 권환은 여기서도 운율과 리듬감을 고려하지 않고 대화체를 살리는 데 주력한다. 좌장의 대사는 말을 건네는 대화체와 설명하는 독백체를 오가는 식으로 번역되어, 대화체일 때는 “~ 주어요”처럼 문장의 어미가 경어체이고 독백체에서는 “~이다”식의 평서형 어미가 사용된다.(예: “이때까지 몇 번이나 곤난을당할때에두 나를도와준이는 그대를 두분뿐이다./ 이번 우리들의計劃이 이獨逸서 얼마나 成功할든지/ 그대들의 意見을 듣고십소/ 더구나 구경꾼은 자기들두 즐거워하고 남들두 즐겁게하려하니까/ 나두 될수있는데로 구경꾼마음에 들도록하려해요/ 벌서 포장두 쳐놓고 舞臺두 다되어서 무두들 잔채같이 기다리고 있다/ 누구든지 마음놓고 자리에앉어서 두눈을 거듭뜨고/ 깜작놀래게해주기를 기다리고 있다/......”) 이는 번역자가 소리를 내서 읽는 청각 감각과 눈으로 읽는 시각 감각 사이에서 선택을 미루기 때문으로 보이며, 실제로 공연하는 것보다는 묵독하는 것을 염두에 두고 번역했을 것으로 추측되는 대목이다.
@@ 598번째 줄: / 601번째 줄: @@
 일제강점기 <파우스트> 번역은 모두 최초의 번역이라는 뜻에서 초역(初譯)이자 자의적인 선택에 따라 발췌하여 부분적으로 번역하는 의미에서 초역(抄譯)이다. 게다가 크든 작든 일본어 번역과 독일어-일본어 사전을 참조한 중역이었으니 초역의 미숙함과 중역의 미진함을 두루 갖는다. 괴테의 독일어 <파우스트> 원작과 마주 세워보면 오역들뿐 아니라 굴절들과 왜곡들이 다수 있다. 하지만 일제강점기의 번역은 이 땅에 <파우스트>의 독자를 창출해낸 매체였으며 번역을 통한 근대화를 증명하는 기록이고 해방 이후 번역들이 타개할 문제였다. 그리고 오늘날의 비평자에게는 번역의 가능성을 열면서 동시에 번역에 한계를 짓는 지평을 고려하는 ‘생산적인’ 번역 비평의 과제를 던진다. - 매 시대의 번역에 합당하고 균형 잡힌 번역 비평이란 어떤 것인가?
@@ 620번째 줄: / 624번째 줄: @@
 년대에도 새로운 번역들이 나왔으나 기존의 번역들이 판을 거듭하면서 출판되는 것이 대세였다. 이때는 세계문학전집류의 유행이 점차 잦아들었으나, 1998년 민음사에서 새롭게 세계문학전집을 펴내면서 정서웅의 번역이 총서의 일환으로 출간되었다. 2000년대에는 문학동네, 책세상, 열린책들 등 문학 전문 출판사들을 중심으로 세계문학전집류가 나왔고, 김수용(2006), 김인순(2009), 김재혁(2012), 장희창(2015) 등의 번역이 출판되었다. 이 시기에는 독일어 원작을 저본으로 한 직접번역이 본격화된다. 2019년에 나온 전영애의 번역은 독일어 원작과 한국어 번역을 나란히 병치한 대역본으로 이 형태로는 유일한 번역이다. 최근에는 윤용호(2021), 김홍진(2021), 안인희(2024)의 번역이 나왔다. 김인순, 김재혁, 안인희 등 번역을 전문적으로 하는 독문학자들이 <파우스트>의 번역에 뛰어든 것도 새로운 경향이라고 하겠다.

@@ 564번째 줄: / 564번째 줄: @@
-{|
+{| class="wikitable" style="margin:auto; width:65%;"
+|-
- 너희들이 ᄯᅩ갓찹게오고나 흔들리는姿態와
+| style="width:50%; vertical-align:top; padding:20px;" |
- 일즉흐린눈에 보이든것들이.
+너희들이 ᄯᅩ갓찹게오고나 흔들리는姿態와<br>
- 힘써볼ᄭᅡ 이제는 너희를 굿게붓들려?
+일즉흐린눈에 보이든것들이.<br>
- 나의맘은 아즉도 그妄想에 쏘다지련가?
+힘써볼ᄭᅡ 이제는 너희를 굿게붓들려?<br>
- 너희의부더침! 그래 맘것하렴으나
+나의맘은 아즉도 그妄想에 쏘다지련가?<br>
- 아지랭이와안개에서 퓌여올라 나를둘러싸듯
+너희의부더침! 그래 맘것하렴으나<br>
- 너희의列을 둘러싼魔物의 쉼으로
+아지랭이와안개에서 퓌여올라 나를둘러싸듯<br>
- 나의가슴은 젊게도흔들리듯.
+너희의列을 둘러싼魔物의 쉼으로<br>
- (하태용, 1927)
+나의가슴은 젊게도흔들리듯.<br>
+| style="width:50%; vertical-align:top; padding:20px;" |
- 예전 나의 어두컴컴한눈에 벌서부터 떠오르든
+예전 나의 어두컴컴한눈에 벌서부터 떠오르든<br>
- 똑똑지못한 얼굴들이여! 또다시 내앞에 오는구나.
+똑똑지못한 얼굴들이여! 또다시 내앞에 오는구나.<br>
- 좋다 이번에야말로 너이들을 꼭붙잡어볼가!
+좋다 이번에야말로 너이들을 꼭붙잡어볼가!<br>
- 내마음은 아직도 그런妄想에 빠지려하나?
+내마음은 아직도 그런妄想에 빠지려하나?<br>
- 너이들은 내한테 달려온다 오려면 오너라
+너이들은 내한테 달려온다 오려면 오너라<br>
- 아지랑이(靄)와 안개속에 나와서 나를둘러싸고 맘대로 하여라.
+아지랑이(靄)와 안개속에 나와서 나를둘러싸고 맘대로 하여라.<br>
- 너이들ㅅ列을 싸고도는 魔術의 呼吸에 흔들려서
+너이들ㅅ列을 싸고도는 魔術의 呼吸에 흔들려서<br>
- 내가슴은 靑春을 느낀다.
+내가슴은 靑春을 느낀다.<br>
- (권환, 1938)
+(권환, 1938)
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